Мастер художественного вырезания по дереву и из дерева Ливио Де Марчи (Livio De Marchi) родился в Венеции. Будучи ещё ребёнком он начал вырезать из дерева фигурки, лепить что-то из глины и позже поступил в Академию Художеств. Именно в Академии в полной мере раскрылся талант преобразования форм. Пройдя долгий путь от гипса, мрамора и бронзы к дереву, Ливио открыл свою студию, и дал волю фантазии. В деревянном шкафу висит деревянный пиджак, на деревянном столе лежат деревянная еда и приборы, на полках — деревянные книги.
В 2000 году туристы и жители Венеции порядочно удивились, наблюдая как Ливио Де Марчи рассекает туда-сюда по каналам на деревянной Феррари. Оригинальные плавсредства — слабость мастера. За последние тридцать лет он вырезал из дерева лодки в форме шляпы, женской туфли, Ягуара, кареты Золушки, запряжённой четырьмя деревянными лошадями. Смотрите сами в общем.
Молодой талантливый француз Франк Жюри (Franck Juery), изучающий искусство фотографии в городе Париже, в нижепредставленной серии, на наш взгляд, весьма удачно поймал своей камерой лето, детство, солнце, море и песок. То, чего так не хватает редакции BrainBang в этот солнечный, но прохладный день.
«В своих работах я исследую художественные средства передачи интимных мечтаний», — по-французски.
Австрийскому художнику Куинту Бухгольцу (Quint Buchholz) в своих работах минимальным количеством изобразительных средств удаётся создать романтичные настроения. Кроме того Куинт иллюстрирует детские книги. Редакция BrainBang расчувствовалась и спешит поделиться с вами его сюжетами.
Изобразительное искусство на рубеже девятнадцатого и двадцатого веков характеризовалось активным появлением новых направлений и учений. «Революционные» силы бродили в умах людей искусства, невзирая на континенты и страны. Авангардизм стал выразительным направлением, которое обнажило признаки переворотов и перемен, назревших в мире. В Париже, Нью-Йорке, Лондоне и Москве появлялись новые художники, которые впоследствии стали классиками авангарда.
Волна изменений коснулась всех сторон искусства, и именно изобразительное искусство стало «лакмусовой бумажкой» перемен. Гармония и красота сменяются хаосом городских улиц, катаклизмами и катастрофами, запечатленными на холсте. Весь противоречивый внутренний мир человека, его подсознание, интуитивные проявления своей сущности можно увидеть на полотнах мастеров того времени.
За десять с небольшим лет изобразительное искусство всей планеты, и в частности, России, как одного их центров авангарда, шагнуло далеко вперед, преодолев несколько этапов развития, как автострахование каско в начале последнего десятилетия в России. Мощнейшая по своей силе энергия обновления стала религией служителей искусства.
Анархизм, свободомыслие, бунтарство воплощались в картинах русских мастеров Кандинского, Малевича, Клюна. Они пренебрегали классическими приемами, и постепенно стали тем, кем их сейчас считают во всем мире — признанными мастерами в своем жанре. Наиболее известен среди поклонников авангардизма, да и в широких кругах публики, не особенно разбирающейся в живописи, Казимир Малевич.
Принято считать его «автором одного произведения», знаменитого «Черного квадрата», однако в числе его произведений есть и не менее мистические, так сказать, идеологические произведения. «Белое на белом», цикл его картин в рамках на прошедшей в 1920 году выставки, обозначал путь от кубизма к новому направлению, основателем которого был сам Малевич — к супрематизму.
Геометрические формы, контрастно окрашенные, концептуальные полотна чистого холста в подрамнике, были в центре этой выставки. Тем не менее, слава «Черного квадрата» была неоспоримой и несравнимой с другими его произведениями, как надежность каско с менее развитыми видами страхования авто. А между тем, Малевич был многогранным живописцем, активно работал в классической импрессионисткой манере.
Его авангардистские работы были линейными, техничными, варварскими по отношению к обыденному взгляду на предметы, и вместе с тем, от любой детали его картин веяло живой, мистической энергетикой. Этим сочетанием несочетаемого, своим «Черным квадратом», как вершиной мирового изобразительного искусства Малевич известен нам, и наверняка будет известен еще много поколений спустя.
Говорят, умельцы могут собрать кубик Рубика за 24 секунды.
С трудом представляю, сколько времени понадобилось , благодаря которой Рубик в своё время стал самым богатым жителем Венгрии, чтобы создать подобные инсталляции. Узнаёте заведённого апельсина Малколма Макдауэлла?
